자연과 생명과 존재의 본짓, 본질 - 鄭光雄

작가는 말한다.

무엇인가를 그리지 않거나 새로운 그 무엇을 구상하지 않고는 살아있다는 내 삶의 존재가치를 인식할 수 없다. 생활 속에서 그림에 대한 나의 욕구를 발산하고 내 가슴속에 그 무엇인가 신선한 생명의 에너지가 용트림함을 느끼고자 나는 그림을 그린다.

그리고 싶은 그리고자 하는 자연과 생명과 존재의 본질을 찾아 신께서 창조하신 피조물의 환희를 음미하며 그 자연을 통하여 나의 조형세계를 만들어 가고자 노력하고 있다. 이러한 순간들 속에서 나는 그 무엇과도 바꿀 수 없는 짜릿한 희열과 가슴 가득한 풍요로움을 맛보게 된다.

나의 시각과 의식을 통하여 캔버스에 표출되는 또 하나의 자연세계, 인간세계, 작품세계 이는 새로움과의 만남이며, 이 새로움은 항상 신선한 것이어야만 하고 아름다운 것이어야 한다.

이 새롭고 아름다운 것에는 곱고 귀여운 여인의 눈동자처럼 반짝이는 영혼의 숨결소리가 스며 있어야 한다. 그리고 그 속엔 푸르고 푸른 젊은 삶과 힘차면서도 은근한 생명의 뜨거운 움직임이 있어야하고 맑게 비워진 영혼의 실내처럼 단아하고 순수한 모습들을 볼 수 있어야 한다. 이러한 영혼과의 만남을 갈구하며 나는 나의 혼신을 빛의 시공 속에 몰입시킨다.

오늘도 나는 내가 살고 있는 이곳에서 그 영혼의 품안에 들어가 봄비 같은 상큼하고 조용한 대화를 나누고 싶어 하얀 캔버스 앞에 앉는다.

그 새로운 영혼, 새로운 생명과 존재의 본질이 되는 빛과 색을 찾아서.......  

(1989년 10월 27일 작가노트 중에서)

작가 정광웅는 좀 특이한 위치에서 작가생활을 하고 있다. 그는 한국미술협회 회원이며 전남도전, 전매미술대상전, 국제문화미술대전, 아세아미술대전에서 입특선을 거듭한 화가이면서 금융계의 중견간부로서 재직하고 있기 때문이다.

그는 격무 속에서도 시간을 빼어서 미국과 중국의 초대전을 비롯, 서양화6인전, 청동회전, 미협전, 현대사생회전, 신미술대전 등의 단체전, 초대전에 정력적인 작품활동을 보여주고 있다.

그의 작품은 시각으로 느껴지는 일차적 대상들을 모티브로 하면서도 화면의 전개는 작가의 내면에서 재형성된 개념과 해석으로 이루어지고 있다. 말하자면 산이나 들이나 바다나 강, 그리고 나무와 꽃, 풀잎에 이르기까지 전체적인 것은 사실적이면서 대상의 하나하나는 작가에 의해서 재해석되고 재형성된 것으로 나타난다는 것이다.

그의 회화는 맑게 비워진 영혼의 실내를 보는 것처럼 투명하도록 정갈스럽다. 군더더기가 없고, 그래서 보는 이로 하여금 마음을 차분히 가라앉히게 되고, 거기에 자신도 모르게 서정적 정감이 배어오는 것이다. 그의 화면은 그래서 색깔로 꽉 채워져 있으면서도 탁 트인 시원한 공간여백의 느낌을 준다.

전체에서 응집되어오는 포인트에로의 결속과 다시 그것들이 화면 전체로 퍼지는 형상적 효과와 마티엘의 자연스런 전개는 정광웅 회화의 독특한 매력이자 개성이라 할 수 있다.

글 / 편집자